Orkhestra International

Avec THE PANTHERS, THE MODS, THE BUGS, THE BLUE BIRDS, THE ABSTRACTS, THE AAY JAYS, THE FORE THOUGHTS, NISAR BAZMI et SOHAIL RANA

STUART ELLIS a passé plus de dix années à rassembler les archives des groupes pakistanais des années 1960-1970 comme à en retrouver leurs auteurs. Succulent patchwork de styles mixant musique arabe, indienne, bollywood et rock ‘n' roll, guitares électriques et sitars. Musiciens issus de cette même jeunesse pakistanaise que marqua indiscutablement le transit des hippies entre Afghanistan et Inde à l’époque avec bien souvent une halte obligée  de ceux-ci à Karachi, Lahore ou Peshawar. L'âge d’or musical du Pakistan prit fin après le coup d'état qui plaça un gouvernement islamique relevant de la loi charia à la tête de la nation en juin 1977. Réédition d’un double 33 tours paru en 2011, épuisé à ce jour.

Toute première rétrospective sonore autour de la carrière de PHUONG TAM, l’une des plus précoces chanteuses  de rock vietnamien. On se souvient qu’au tournant des années 60/70, Saigon fut l'une des capitales du rock en Asie du Sud-Est. Traitant de la guerre et de l'amour se perfusant inévitablement l'un l'autre en cette période bouleversée de l'Histoire, les chansons furent enregistrées dans des studios de fortune mis en place par les unités américaines à Saigon afin de paraître au format 45 tours ou K7. Le Tan Nhac (à traduire par musique moderne) vietnamien ne s'étant déjà pas privé, depuis la fin du XIXe siècle, d'emprunter à la culture européenne (du fait de la présence française), il persista à le faire dans les années 60 lorsque débarquèrent les G.I., nouveaux résidents de la capitale vietnamienne, apportant avec eux les rythmes surf-rock, beat, et twist qu'ils propagèrent sans retenue. Suite à la parution de Saigon Rock & Soul : Classic Tracks 1968-1974 en 2010, son producteur MARK GERGIS fut approché par la descendance de PHUONG TAM, en l’occurrence sa fille HANNAH HA, et grâce à elle comme avec l’aide de collectionneurs put monter cette compilation-rétrospective de plus de vingt-cinq chansons restaurées et remastérisées. Le livret de trente-deux pages abonde en photos inédites, extraits de presses, annonces de night-clubs, partitions originales, etc.

Contracté à partir de quarante heures de tournage, le reportage d'HISHAM MAYET (Ceremonial Pageantry in the Sahel) suit le fleuve Niger, celui que les Touaregs surnomment le fleuve des fleuves, sur un tracé d'environ 500 kms, du Sahara à la savanne, traversant le Mali et le Niger. Dans l'esprit des films de JEAN ROUCH, les images fascinantes (qu'accompagne une bande-son ininterrompue) rapportent les danses sacrées des Wogo (une tribu insulaire) autour de leurs habitations peintes, les joutes vocales des Wodaabe (un sous-groupe peul aux visages d'une beauté subjugante), un duo hypnotique pour guitare touarègue et molo (le luth des Zarma), les récitals de griots, des rites dogon, etc… Dans la bonne tradition des productions Sublime Frequencies qui ne commentent jamais mais se bornent à transmettre sans ambages ni vulgarisations réductrices type Connaissance du Monde, ce documentaire enchanteur illustre à merveille la vieille prière soufie : “Seigneur, accrois mon émerveillement”.