Orkhestra International

CD, DVD & Livre

Lors de son périple de 2009 en Abyssinie (pays qui a vu naître les premiers hommes), la cinéaste et photographe OLIVIA WYATT a rencontré plus de treize tribus distinctes. Le film qui, de la Vallée Omo jusqu'aux hauts plateaux, documente cet environnement extraordinaire (paysages désertiques et montagneux de la Corne de l'Afrique, flashes TV, flore, faune) et ses habitants (cérémonies nuptiales, exorcismes, ensembles polyphoniques) est accompagné d'un livre de 117 photos (136 pages) et d'un CD de field recordings. Documentaire aussi réaliste que poétique sur une tradition fascinante capturée par l'objectif insidieux et toujours pertinent du label Sublime Frequencies.

SALMOU DOUEH BAAMAR, guitare, tinidit / HALIMA JAKANI, chant, tbal / BASHIRI TOUBALLI, chant / JAMAL BAAMAR, claviers

Etait-il possible de surpasser l'intensité d'émotion ressentie à l'écoute de Guitar Music from the Western Sahara, premier album du GROUP DOUEH paru en 2007 ? C'est ce à quoi ce Treeg Salaam (rues de la paix) s'applique avec ce nouveau condensé de transe sahraouie, puisé dans les archives du guitariste SALMOU DOUEH BAAMAR (entre 1989 et 1996 très exactement). Avec des ambiances à rapprocher des paysages arides et de la torpeur climatique du Sahara Occidental qui imprègnent un peuple et sa musique, Treeg Salaam se décompose en quatre tranches de ce désert-blues rapeux et électrique, que viennent entrecouper de courts motifs de funk déstructuré, et une longue suite épique chantée-psalmodiée. Cinq reliques plus que précieuses.

C’est l’un des plus populaires ensembles de guitares du grand mouvement des musiques touarègues (GROUP DOUEH, TINARIWEN, etc), formidablement actif, depuis quelques temps, au Sahara et dans une bonne partie de l’Afrique de l’Ouest. Cette musique germa dans les camps de réfugiés libyens - lesquels s’insurgeaient contre les injustices du gouvernement nigérien dans les années 80/90 - et revisite des chansons écrites en tamasheq par la génération précédente. Fondé en 1996 par BIBI AHMED, guitariste au faciès ténébreux, alors âgé de seize ans, le GROUPE INERANE accomplit ce mélange incomparable de rock, de blues et de folk touareg qui le rend unique au monde. L’album, enregistré à Agadez au Niger, connut en 2007 une trop brève première incarnation vinyle qui s’épuisa en moins de trois semaines ! Sa réédition cd comporte un livret de huit pages avec photos des musiciens et notes du producteur HISHAM MAYET.

Avec SUENAGA TOGI, TOYOSAWA HEIKICHI, AZUMAYA KAMANOSUKE, SUMAKO OF SHINBASHI, UEHARA SAKIMA, TAKAHASHI KIYOKUSA, FUKUSHIRA KADO, YANAGIYA KOSAN, MIMASUYA KACHIGURI, UMEWAKA MANZABURO, UMEWAKA ROKUROU de l’école KANZE NOH, NOKIKEN HANADOU, SHIMEJU (YOSHIW

C’est à FRED GAISBERG de la “Gramophone Company” (plus tard rebaptisée “La Voix de son Maître”) qu’on doit au début du XXe siècle les premiers enregistrements sur disque souple en Asie. Sa première terre d’élection fut précisément le Japon. Ces archives survivraient aux guerres contre la Russie et à la Chine, à la 2^ème guerre mondiale, aux révolutions technologiques faisant impitoyablement table rase du passé, et transmettent les traces d’un monde anti-déluvien, celui d’une culture quasi éteinte. La sélection présente (mêlant théâtre gagaku, récitaux de shakuhachi, de shamisen, contes et chants folkloriques divers) couvre neuf années de prises de sons, de 1903 à 1912, très exactement. Agrémentées de quelques repiquages d’antiques 78 tours documentant la période concernée. Une sélection montée par ROBERT MILLIS (producteur d’Indian Talking Machine, Victrola Favorites, Climax Golden Twins, Phi Ta Khon: Ghosts of Isan, This World is Unreal Like a Snake in a Rope, etc, et auteur de The Crying Princess : 78rpm Records from Burma et de Scattered Melodies : Korean Kayagum Sanjo) lequel a d’autre part écrit les notes du livret. Edition limitée.

Le deuxième volume de la série de LAURENT JEANNEAU nous fait entendre la musique des Harak et de divers groupes ethniques Brao résidant dans les provinces du Xekong, du Champasak et de l'Attapeu. Soit le berceau culturel du Molam. Les ensembles de gongs, d'instruments à cordes et de percussion, et de poésie chantée ont été enregistrés avec en arrière fond les rumeurs de la forêt et des villages.